Fie că ne fac să visăm, să plângem sau să ne pierdem în povești fascinante, filmele au un impact uriaș asupra noastră. Dar dincolo de emoțiile pe care ni le oferă, ele reușesc adesea să influențeze și… garderoba noastră. Da, ai citit bine. Moda și cinematografia formează un duo iconic, care ne inspiră să ne reinventăm stilul în cele mai neașteptate feluri.
Uneori, filmele reflectă tendințele momentului. Alteori, le creează. Și în multe cazuri, le transformă în adevărate simboluri de stil. De la eleganța atemporală a lui Audrey Hepburn în Breakfast at Tiffany’s, până la minimalismul cool din The Matrix, moda de pe ecran s-a strecurat cu ușurință în viața noastră de zi cu zi.
Iată câteva filme care au scris istorie nu doar pe ecran, ci și în fashion.
Risky Business (1983): Când o pereche de ochelari schimbă totul
Tom Cruise, tânăr și fermecător, a salvat din uitare modelul Wayfarer de la Ray-Ban, purtându-l cu nonșalanță în Risky Business. Rezultatul? Vânzările au explodat cu 50%, iar ochelarii au redevenit un must-have pentru fashioniste și fashioniști deopotrivă.
Flashdance (1983): Un hanorac, o inspirație
Alex, personajul interpretat de Jennifer Beals, a dat naștere unui trend involuntar: bluza lăsată pe un umăr. Povestea din culise e la fel de savuroasă ca look-ul: o mică improvizație a actriței, care a transformat un hanorac stricat într-un moment de inspirație stilistică ce a cucerit anii ’80.
Clueless (1995): Preppy, dar cu atitudine
Cher Horowitz ne-a arătat că fustele în carouri, topurile suprapuse și ciorapii până la genunchi pot fi sexy, elegante și îndrăznețe în același timp. Un film care rămâne o referință iconică pentru stilul anilor ’90, dar și pentru generațiile care încă îl redescoperă.
Almost Famous (2000): Spirit liber și boho glam
Penny Lane, întruchipată de Kate Hudson, a cucerit inimile și podiumurile. Cu blană artificială, blugi evazați și o atitudine de rockstar, look-ul ei a fost preluat rapid de designeri celebri. A fost, fără îndoială, începutul unei noi ere pentru stilul boho-chic.
Bonnie and Clyde (1967): Când o beretă devine simbol
Bereta purtată de Faye Dunaway a fost mai mult decât un accesoriu. A devenit o declarație. După lansarea filmului, cererea pentru acest accesoriu clasic a explodat – mai ales în Franța, unde producția s-a dublat!
Miami Vice (1984–1989): Pasteluri și nonconformism
Serialul a redefinit stilul masculin. Sacouri deschise la culoare, tricouri lejere și… pantofi fără șosete! În anii ’80, era o declarație de libertate stilistică, iar Don Johnson a fost cu siguranță unul dintre ambasadorii neoficiali ai trendului.
“Înainte de Miami Vice, bărbații adulți nu prea aveau obiceiul de a purta tricouri pe sub hainele sport sau pantofi fără șosete. Majoritatea bărbaților fără cravată în anii 1980 ar fi fost considerați leneși sau candidați la șomaj. Pantalonii în culori pastelate erau rezervați cadourilor, iar vehiculele în culori pastelate erau rezervate proxeneților”, a declarat Guy Trebay de la The New York Times.
Fast Times at Ridgemont High (1982): Vans și cultura cool
Teneșii Vans cu carouri, purtați de Sean Penn, au devenit iconici. Personajul lui Penn era un mare fan Vans, perechea sa preferată fiind cea cu carouri albe și negre. Deși populari printre skateboarderi la acea vreme, dacă azi Vans sunt peste tot, e datorită acestui film-cult care a adus streetwear-ul în mainstream.
Sex and the City (1998–2004): Carrie, eternă muză
Carrie Bradshaw nu doar că a popularizat pantofii Manolo Blahnik, ci a devenit sinonimă cu îndrăzneala în modă. Combinațiile neașteptate, piesele statement și mixul între vintage și haute couture ne inspiră și astăzi. Ca urmare a seriei, designerul de pantofi a devenit un nume cunoscut. “Când afacerea a luat avânt în anii ’90, știam că facem ceva popular, dar nu m-am gândit să devin celebru. Nu mi-a trecut niciodată prin cap că așa ceva s-ar putea întâmpla”, a declarat Blahnik.
It Happened One Night (1934): Când lipsa unui maiou face istorie
Clark Gable a demonstrat că uneori mai puțin înseamnă mai mult. Până la lansarea filmului, bărbații purtau întotdeauna un tricou pe ecran. Atunci când Gable a apărut pe ecran fără maiou, vânzările acestui articol au scăzut dramatic. Un moment simplu, dar cu un impact neașteptat.
Vrăjitorul din Oz: Pantofii roșii care au devenit legendă
Papucii rubinii ai lui Dorothy sunt un simbol absolut. De la podiumuri la covoarele roșii, această piesă de fantezie continuă să inspire colecții și vise.
Casablanca: Eleganță eternă în LBD
Acest film din perioada celui de-al Doilea Război Mondial poate fi cel mai bine cunoscut pentru povestea sa de dragoste atemporală, dar este, de asemenea, responsabil pentru popularizarea unuia dintre cele mai șic și elegante articole de modă: mica rochie neagră. Filmul a consolidat LBD ca piesă-cheie a garderobei feminine. Sofisticată, versatilă și atemporală – o piesă care nu lipsește nici azi din dulapul unei femei stilate.
Breakfast at Tiffany’s (1961): Audrey, regina stilului
Holly Golightly nu a fost doar un personaj, ci o legendă în devenire. Rochia neagră, perlele și ochelarii supradimensionați au devenit simboluri ale eleganței moderne, datorită acestui film și, desigur, lui Audrey Hepburn.
The Matrix (1999): Pielea neagră, în varianta futuristă
Siluetele slim, trench-urile lungi din piele și ochelarii dark au redefinit estetica urbană la sfârșitul anilor ’90. O imagine iconică, care rămâne actuală chiar și în 2025.
The Devil Wears Prada (2006): Lecții de stil de la Miranda Priestly
Poate cel mai glam film despre modă, The Devil Wears Prada a fost o defilare de branduri high-end. De la Marc Jacobs, Dolce & Gabbana și Oscar de la Renta, Valentino la Chanel, fiecare apariție a fost o sursă de inspirație pentru femeile care visează să îmbine cariera cu un dulap de vis.
The Great Gatsby (2013): Art Deco și opulență
Această adaptare cinematografică a romanului lui F. Scott Fitzgerald a fost un festin vizual, cu costume opulente și scenografie inspirată din Art Deco. Filmul a readus în prim-plan farmecul anilor ’20: rochii flapper, paiete, bijuterii statement și acel aer decadent inconfundabil. O sursă ideală de inspirație pentru petrecerile cu dress code.
Grease (1978): Rebel chic
Acest musical clasic este responsabil pentru faptul că moda anilor 1950 a devenit din nou cool. Sandy și Danny au transformat moda anilor ’50 într-un fenomen global. Blugii skinny, jachetele din piele și buclele perfecte au redevenit cool. Și da, le mai vedem și azi, reinterpretate.
Moda și filmele – o poveste de iubire care nu se termină
Când simți că garderoba ta are nevoie de un refresh sau de un strop de inspirație, uită-te la filme. Nu doar că te poți pierde într-o poveste fascinantă, dar s-ar putea să-ți găsești și următoarea ținută preferată. Cine știe? Poate chiar într-o scenă clasică cu Audrey, un dans cu Sandy sau o replică acidă de la Miranda Priestly.
Foto Hepta si Getty Images